第213章 何种心思

既然在这一次里, 由苏韵自己作为整部剧最占据主导权的那个人，那么，她便是绝不容许后续那些崩人设毁故事的剧情发生。

无可否认后续那些打着人间真实旗号实则全程虐女的剧情颇有猎奇的吸引力, 但如果只是靠着这些东西为噱头才能吸引到高收视率的话，这又跟那些打着擦边球、在某些边缘反复横跳从而吸引人们注意的非法文字、影视有什么区别呢？

于是苏韵在此期间，先是立下了这一部《陀枪师姐》不会做成系列剧的规矩。

也许可能后来还会有记忆中的原班人马“翻拍”这一部剧, 但肯定也是再也找不回这样的主演阵容了——毕竟这四个主角的演员都有志于电影界或者歌唱事业，能凑一起出现在这里的原因, 很大程度上是看在苏韵的面子上答应了这一份友情邀请、以及对TBB的感遇之情。

而真到了未来重新“翻拍”的时候，苏韵也是绝对有权力去左右剧情的走向了。

第一部 那些最初的美好，便由它留在八十年代最开始的岁月里。

抱着这样的心理解决了后续续集的问题, 苏韵便在暑气蒸腾将要开始步入尾声之时，带着一个小团队前往了意大利的威尼斯。

这个堪称世界最浪漫城市之一的水城, 百余条水道于城市之中纵横交错, 放眼望去, 水流的碧蓝澄绿与那些带上了岁月灰调的白色建筑融合在一起，变成了一副古典浪漫故事里所描绘的场景绘画。

威尼斯国际电影节在丽都岛上举办, 苏韵等人来临的时候尚未到颁奖日, 但主会场里摆放的鲜花也已经灿烂盛放，仿佛是要将最热情的美丽给前来参与这一盛事的客人奉上。

在不久之后，这个原本安静得如世外桃源的小岛，便会迎来一大批来自世界各地的星光。

但在这碧水青天与黄金海岸的交相辉映之下, 一切星光的闪耀与寻访, 似乎都只不过是为这一个历史悠久的城市如画龙点睛一般, 化开那些关于文艺、关于历史、关于浪漫故事传说的延伸。

虽然都在传威尼斯是一个只有船没有车的水城, 但苏韵在亲身踏上这片带着水汽氤氲的土地之上, 依然还是能寻得些许悠悠而过的车子的身影。

“不过呢, 难得来到水之城，当然是要选择船作为交通工具，才更能感受到这番独特风味和氛围的啦！”面对团队里一个年轻小助理在看到车子的感叹，苏韵笑着说了一句。

“哎！船已经准备好了！”不知是他闲着无聊想要活动活动长途跋涉后的僵硬四肢，抑或是为了特意给旁边的好兄弟和好朋友制造靠近的机会，反正张榷嵘就是兴致勃勃地和团队负责翻译工作的向导站在了前方的水边，指着一辆水上巴士手舞足蹈地朝着这边笑。

也不管风吹得他没有打发胶的头发四处飞散，逆着风与阳光，人倒是笑得比阳光更灿烂。

“我们马上过来！”陈柏杨挥着手回应了他一下，随后又回头冲苏韵伸手，话语之间亦尽是比水面拂来的风更清爽明快的澄澈空灵感：“来呀，我牵你过去。”

“那我就不客气了。”苏韵笑着应了一句，然后还真的不客气地搭上了他的手，权当把他当作是借力的工具人了。

还好苏韵现在还足够年轻，气场尚未完全成形，所以这一副看起来很类似狗腿子给女王陛下引路的场面，也被青年男女那无比般配的容貌形象，化作仿似浪漫故事里的一个梦。

“小心一点呀，这里有点凹凸不平……”难得牵上了心心念念之人，陈柏杨眼里眉间的笑意止都止不住，也亏得这次跟来的不是观察力极其细微的狗仔而是打理杂务的自己人团队，否则眼前这一幕随便拍几张照片回去，第二日也都不愁没有绯闻爆。

因为威尼斯电影节这边不像康城电影节那样只对专业人士开放，因此丽都岛上那几家放映参赛电影的电影院是都能让公众买票进入的，而且还因为这几家电影院距离都不算远的原因，即使是要穿梭其中，也只需步行来回即可。

同样，也是因为来威尼斯这里看电影的人要比买卖电影的人多，所以丽都这里也不像康城那样满是人头攒动的摊位，大部分人来这里的目的就都是为了看今年的新电影，电影买卖这些事则是次要的顺带。

不过，没有利益是很难推动一个地区的发展的——尽管威尼斯直到21世纪之后才开始搞起了电影市场，但人们也照样会把电影送来这里进行竞赛的原因，便是因为这里拥有“名利”之中的“名”一项。

稍微了解过的，就会知道圈内人心里默认得出的一个结论：在威尼斯电影节这里可能做不成什么交易，但自家电影在这里所获得的好评度，却是能影响着往后的电影买卖价钱。

这也就是威尼斯电影节虽然暂时没有官方的电影交易市场，却一直都能很热闹的原因。

这次赵氏帮苏韵《青春之歌》所报的项目里，唯一入围了的就是最佳处女作金狮奖这个竞选。

而《青春之歌》和苏韵最大的敌手，就是一部叫做《你还记得多莉贝尔吗》的南斯拉夫电影，以及其导演埃米尔·库斯图里卡。

尽管在后世时威尼斯一向都是欧洲三大电影节里最重视华夏电影的那个，但这次对手实力之强劲，也是让苏韵颇有些胆战心惊：通过系统资料得知，现在还只是初出茅庐的埃米尔·库斯图里卡，在未来将会是各大电影节的宠儿，也是极少数能完成三大电影节“大满贯”成就的电影大师之一。

尽管大师初出茅庐之时的导演技术还不够成熟，但天赋所带来的情感捕捉和表达的技艺，却是已经带着了独特灵气的敏锐。

苏韵坐在电影院里看着这部用小语种拍摄的电影，在那民族音乐独有的、渗透着历史和时光的厚重与悠长的情感渲染下，大屏幕里面的每一幅画面，都似乎洋溢着浓烈的愁怀与难以言说却又触动人心的复杂情愫。

同样都是伴有不少音乐的新锐电影，倘若说《青春之歌》是少年时期仰望明天的朝日阳光，那么《你还记得多莉贝尔吗》就是暮年时期回望当年的黄昏回忆——这一点，在评奖方面对苏韵就很是不利。

即使是特别重视销量和人气的奥斯卡，偏文艺小众的带着悲调的故事色彩，就总是要比偏商业大众的喜剧氛围更得那些评委的喜爱。

不过苏韵倒也没有十分的妄自菲薄：从拍摄技术等多个方面上，如今仍然算得上半个萌新的库斯图里卡，俨然是比不上从小就幸运跟在数位世界级导演大佬身边学习全流程的她。